Jim Dine - Grace and Beauty

Parisien d’adoption depuis une vingtaine d’années, Jim Dine qui a souvent été associé aux premiers pas des happenings new yorkais puis aux heures glorieuses du pop art américain, revendique une farouche indépendance et une liberté formelle totale. Ses nouvelles oeuvres repoussent les limites de l’expérimentation technique. Le bronze prend l’apparence du bois ou de la mousse industrielle. Patinées à la main, les sculptures rivalisent avec les toiles par la sophistication de leur palette chromatique. Aux haches ou aux morceaux de marteaux, répondent des fragments de visages ou des formes de coeurs. A la fois désarmante de simplicité et sophistiquée, brutale et délicate, cette nouvelle série entend réaffirmer le pouvoir absolu de l’artiste : celui d’anticiper et de défricher les nouveaux territoires du beau.

Jim Dine, who has been an intermittent Parisian for the last twenty years, is often associated with the pioneering days of New York happenings and the glorious era of the American Pop Art. Yet he remains, fiercely independent, insisting on total freedom of form. The new work demonstrates his capacity to push the boundaries of technical experimentation even further: his bronze surfaces either imitate wood slabs or industrial foam; with their sophisticated colours, the hand-patinated sculptures rival with the paintings. Axes and hammers dialogue with fragments of faces and heart shapes. Disarmingly simple as well as delightfully sophisticated, brutal yet delicate, the new series seeks to reaffirm the absolute freedom of the artist: the power to identify the unchartered territories of beauty.